Unser Klassiker: der Jahresrückblick von Horst Haitzinger. Bundes- und weltpolitische Ereignisse werden wie gewohnt witzig, spritzig und manchmal bissig dargestellt. Der Band zeigt eine Sammlung der besten politischen Karikaturen des Jahres.

Das Faszinierende an Strickmode ist oft ihre Dreidimensionalität – erhabene Zöpfe verleihen Kleidungsstücken Kontur sowie Individualität und können nach Belieben in punkto Farbe und Form kombiniert werden. Wie Sie klassische Flechten, Schlangenlinien oder aber komplexe Waben in ihre Strickmodelle einarbeiten und damit das gewisse Extra realisieren können, erlernen Sie spielerisch leicht mit diesem Band. Der Aufbau und die Ausführung von Zopfmustern werden von der erfahrenen Autorin gewohnt kompetent erläutert, indem sie den Leser Schritt für Schritt durch 94 verschiedene verschlungene Ornamente führt. Ob mehrfarbig oder doppelseitig, Flächen- oder Rippenmuster, ob schräge oder geschwungene Kordeln – sowohl für Hobbyumsetzungen als auch für Profis sind hier jede Menge Anregungen enthalten, die aus einfachen Strickmodellen etwas ganz besonderes machen. Wagen Sie sich an die Zöpfe!

Struktur und Klarheit mit viel Charme zeichnet skandinavisches Design aus – genau das prägt auch die dortige Mode, die derzeit in ganz Europa Einzug hält und auch uns mit ihrem starken Charakter begeistert: Mit diesem Buch können Sie diesen Trend nun ganz leicht in eigenen Maschen einfangen. Autorin Mary Jane Mucklestone hält hierfür 150 Strickmuster aus Skandinavien zum Nachstricken bereit, die sie mit Strickproben, Zählmustern und alternativen Farbkombinationen bestückt präsentiert. Auch Strickneulinge sind mit diesem Band bestens beraten, denn über die vier enthaltenen Einsteigermodelle wagen sie sich sicherlich schnell an kompliziertere Umsetzungen heran.

Kuschelmode zum Wohlfühlen – mit diesem Buch gewappnet, werden Sie sich kalte Wintertage herbeisehnen: Inspiriert von der berühmten Outlander-Serie, die von den Abenteuern einer Zeitreisenden ins Schottland des 18. Jahrhunderts erzählt, umfasst der Band sechzehn rustikale Strickmodelle, die Charme und Wohlfühlen ausstrahlen und darüber hinaus leicht nachzuarbeiten sind. Anleitungen für zeitlose, schmeichelnde Westen und Boleros, voluminöse Loop-Schals, kuschlige Strümpfe und Handschuhe mit raffiniertem Zopfmuster werden übersichtlich strukturiert und mit inspirierenden Fotos bestückt präsentiert. Ob Schultertuch oder Stiefelstulpen – tauchen Sie ein in die Welt der schottischen Highlands und finden Sie Ihr persönliches Lieblingsaccessoire, das Sie durch den Winter begleitet. Eine kurze Erklärung zu Beginn eines jeden Modells, warum gerade dieses Einzug in das Buch hielt, lässt um so lieber die zeitlose Strickmode nacharbeiten.

Zarte und luftige Spitzenschals, die sich charmant um die Schultern schmiegen – in diesem Band werden Sie garantiert fündig. Elizabeth Lovick stellte hierfür sorgsam verschiedene Schalformen zusammen, die in der Technik der filigranen Strickspitzen gefertigt werden. Fünfzehn traumhaft schöne Einzelteile mit unterschiedlichen Strickbildern sowie in verschiedenen Schwierigkeitsstufen werden exakt erläutert, wobei jedem Musterabschnitt ein Detailfoto zur besseren Orientierung zur Seite gestellt wird. Ein inspirierendes Arbeitsbuch, das zauberhafte Ergebnisse verspricht.

Davon, Handgestricktes ohne eine einzige Naht anzufertigen, träumt wohl jeder, der am abschließenden Zusammennähen der einzelnen Teile bereits verzweifelt ist. Mit Irina Heemanns innovativer und preisgekrönter Stricktechnik ist dies nun leicht erlernbar. Anschaulich erläutert die Textildesignerin Grundlegendes wie eine nahezu unsichtbare Ausführung der verkürzten Reihen sowie das benötigte Werkzeug und Zubehör. Ausgehend von leicht nachvollziehbaren Grundstrickmustern werden Ihre schönsten Modelle – Strickjacken, Pullover, Tücher und Westen – zum Nachstricken vorgestellt. Bezugsquellen für die verwendeten Garne, Anleitungen zu den Strickschriften und Größentabellen runden das Buch ab.

Näheres zur Entstehung des Buches finden Sie hier im Blog der Autorin

Informationen prägnant und aufmerksamkeitsstark in Szene zu setzen, das erfordert sehr viel mehr als einen PC und einen Kopierer. In diesem Band wird Gestaltern eine stringente und erfolgreiche Anleitung zur Erstellung von aussagekräftigen Flyern an die Hand gegeben. Zum einen werden die vielfältigen Einsatzmöglichkeiten von Flyern aufgezeigt und zum anderen alle zentralen Grundlagen des Designs praxisnah auf den Punkt gebracht. Konzept, Struktur, Text, Layout, Typografie und Farbwahl stehen ebenso im Mittelpunkt wie der konkrete Projektablauf inklusive Produktion und Druck.

In der aktuellen Ausgabe geht es um das Thema digital/analog und in unserem novum+ werden Arbeiten vorgestellt, die in beiden Bereichen verankert sind oder den vermeintlichen Gegensatz der beiden Welten auf intelligente Weise hinterfragen. Brendan Dawes untersucht beispielsweise unsere Fixierung auf Emails und erfindet einen Lichtschalter, um sie abzuschalten, während Thomas Wirtz analoge Buchstaben rein digital zum Leben erweckt. Das niederländische Studio Clever°Franke hat sich auf komplexe Datenvisualisierungen spezialisiert, die reales Erleben mit digitalen Möglichkeiten kombinieren und die sehr analoge Zeitschrift Offscreen Magazine beschäftigt sich ausschließlich mit Menschen, die ihre Zeit in digitalen Welten verbringen.

Diese und viele weitere spannende Beiträge zum Thema digital/analog erwarten Sie in unserer aktuellen Ausgabe, außerdem zeigen im Showroom Casiegraphics aus Deutschland, die Agentur Bond aus Finnland, die Markenspezialisten OfficeMilano aus Italien und La Tortillería aus Mexiko ihr Können. Poetische Illustrationen fertigt Lehel Kovács aus Ungarn und wir führten ein ausführliches Interview mit der Designlegende George Tscherny aus den USA.

Auch das Cover der Oktober-Ausgabe spielt mit dem Gegensatz digital/analog. Fotografiert man das Cover mit dem Blitzlicht ab, erscheint dank der Effektfarbe Magic Flash ein weiteres Motiv, unser Oktober-Cover existiert also in einer analogen und einer digitalen Version – lassen Sie sich überraschen.

In our current issue everything centers around the digital and the analog. We present projects which question this dichotomy in an intelligent and surprising way and show new concepts and ideas. In our Showroom readers can look forward to illustrations from Finnland, corporate identities from Finland branding specialists from Mexico and Italy.

Our cover too plays with digital and analog components.

Zauberhafte Modelle im skandinavischen, puristischen Look selbst zu schneidern, ist mit diesem Band kein Hexenwerk mehr: 24 faszinierende Modelle präsentiert die Autorin und erläutert Schritt für Schritt, wie sich die einzelnen Teile – Longsleeves mit unter-schiedlichen Ausschnitten, Tuniken, Kleider in Wickeloptik oder Etuiform, anliegende Hosen, Westen, Capes, Jacken, Mäntel und Röcke in verschiedenen Längen und Stilen – leicht realisieren lassen. Dabei können die vorgestellten Stücke hervorragend unter-einander kombiniert werden. Schnittmusterbogen in Originalgröße liegen bei.

»Der richtige Stoff für Ihr Nähprojekt« hilft Ihnen bei der Stoffwahl kompetent auf die Sprünge und fasst alle notwendigen Informationen zum Kauf des richtigen Materials für Ihr Nähvorhaben zusammen. Nach einem Überblick über das Gesamtangebot geht die Autorin auf die Materialzusammensetzungen, die Web-Arten und die erforderliche Vorbehandlung sowie Pflege der Stoffe ein. Schließlich erfahren Sie, welche Stoff-Art für welches Kleidungsstück geeignet ist. Durch die Zuordnung des jeweiligen benötigten Zubehör, der passenden Stich- und Näh-Arten, gelingt die Umsetzung bestimmt ...

Millionen Leser verfolgen Woche für Woche die kleinen Geschichten um die Stars und Sternchen der Fußballszene – obwohl sie dort kaum je einen Ball zu Gesicht bekommen. Fast alles dreht sich um die Hintermänner; um all die Funktionäre, Manager und Trainer, die abseits des Rasens das eigentliche Spiel bestimmen. Veröffentlicht u. a. in: Aachener Zeitung / Aachener Nachrichten, Allgemeine Zeitung Mainz, Badische Zeitung, Donaukurier, Eßlinger Zeitung, Express, Heilbronner Stimme, Kreiszeitung Syke, Main-Post, Münchner Merkur, Neue Osnabrücker Zeitung, Neue Presse, NRZ, Neue Westfälische, Nordsee-Zeitung, Offenbach-Post, Reutlinger General-Anzeiger, Straubinger Tagblatt / Landshuter Zeitung, tz München, Westfälischer Anzeiger, Wetzlarer Neue Zeitung.

Nichts beschäftigt Kreative, Unternehmer und Manager mehr als die Fragen: Wie entstehen Innovationen? Aus welchen Quellen kann Originäres geschöpft werden? Und genau hier setzt dieser Band an: Die Autoren greifen auf die Ausdrucksstärke historischer Bilder zurück, die sie für aktuelle Gestaltungsaufgaben analysieren. Ihr Kreativprozess beleuchtet dabei die Visualisierungsmethoden und Geschichten der Vergangenheit, die ihre Wirkung ja bereits bewiesen haben, und überträgt diese auf die Bildsprache und Kommunikationsanforderungen von heute. Neben der Erläuterung dieser oft verblüffenden Parallelen von historischen Bildbotschaften zu zeitgenössischen Gestaltungslösungen geben die beiden Autoren praktische Werkzeuge zur eigenen Anwendung an die Hand, die um die berühmte Ecke denken lassen und so den Kreativprozess ganz neu fordern und fördern. Ein spannender und neuer Ansatz, alleine wie im Team originäre Lösungen fundiert zu erarbeiten!

Lisa Eldridge hat sich als Make-up Artist einen internationalen Ruf erworben. Laufsteg und roter Teppich sind ebenso ihr Arbeitsgebiet wie Werbung und Zeitschriftencover. In diesem Buch erzählt sie die Geschichte des Make-ups als Kunstform von der Frühzeit über die Antike, das viktorianische Zeitalter und die Ära der großen Holly­woodfilme bis in unsere Zeit. Lisa Eldridge berichtet über die praktischen, manchmal auch überraschenden Gründe für das Tragen von Make-up und die Materialien, die im Lauf der Zeit verwendet wurden und präsentiert Publikumslieblinge von Audrey Hepburn und Marilyn Monroe bis Madonna und Amy Winehouse, deren Looks von Millionen Frauen kopiert wurden. Das Buch bietet fundierte Einblicke in die Kosmetikbranche und stellt Beauty-Ikonen wie Helena Rubinstein, Charles Revson, Elizabeth Arden und Estée Lauder vor, die unser heutiges Verständnis von dekorativer Kosmetik geprägt haben.

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Ein Schal oder Tuch kann jedes Oberteil aufpeppen. Und wer mit Strick­nadeln oder der Nähmaschine so gar nichts am Hut hat, greift einfach auf die japanische Technik des Fingerwebens zurück. Naoko Minowa erläutert zunächst die möglichen Garne und alle notwendigen Vorbereitungen, ehe sie sich den einzelnen Arbeitsschritten zuwendet. Für die achtzehn augenfällige Stücke wie beispielsweise ein Schultertuch im Fischgrätmuster, ein Schal im Hahnentrittdesign oder aber eine Stola mit Fransen werden nur drei Grundtechniken benötigt, die mühelos erlernbar sind.