Der Klassiker aus dem Stiebner Verlag: der Jahresrückblick von Horst Haitzinger. Bundes- und weltpolitische Ereignisse werden wie gewohnt witzig, spritzig und manchmal bissig dargestellt. Der Band zeigt eine Sammlung der besten politischen Karikaturen des Jahres 2018.

We love print! Mit dem Schwerpunkt Creative Paper gibt es innovative, feine Print-Umsetzungen aus aller Welt zu sehen, die aus dem Vollen schöpfen! Und schon das Cover wartet mit einer ganz neuen Möglichkeit im Bereich der Heißfolienprägung auf – man muss es einfach in den Händen halten! Darüber hinaus lesen Sie in dieser Ausgabe ein spannendes Interview mit einem Kreativen, der in Ecuador als Designpionier galt und auch heute noch unglaubliche Projekte angeht … es gibt viel zu entdecken!

We love print! Focusing on creative paper, we bring you exciting and innovative print solutions from around the world. All of them pushing the boundaries of what is possible. Starting with the cover, which features a brand new development in hot foil stamping – it´s just made to touch! Also in this issue we interview a creative that is regarded as a design pioneer in Ecuador, a man who still today is engaged in amazing projects.... there´s much to discover!

Von den großen Illustratoren unserer Zeit zu lernen ohne diese zu kopieren: Mit diesem Band lässt sich anschaulich und sehr analytisch nachvollziehen, wie die Meister ihres Fachs an unterschiedliche Schlüsselelemente in der Illustration herangehen. Wie entstehen ausdrucksstarke Charakter? Wie werden Karikaturen lebendig? Wie erschafft man mit unverkrampftem Strich Symbole und Metaphern? Mit unzähligen Arbeiten international erfolgreicher Kreativen wie Christoph Niemann, Lorenzo Petrantoni, Lotta Niemien, Noma Bar oder Olimpia Zagnoli widmen sich die einzelnen Kapitel verschiedenen Elementen in der Illustration. So präsentiert sich nicht nur eine reichhaltige Inspirationsquelle – durch diesen spannenden Aufbau wird auch für den ganz persönlichen Strich ein konzeptioneller Zugang zu den alltäglichen Herausforderungen ermöglicht. Ob illustratives Lettering, die Entwicklung fantasievoller Welten oder aber Datenvisualisierung: Der Blick über die Schulter etablierter Illustratoren hilft immens, seinen ganz eigenen Stil zu entwickeln.

Die modernen grafischen Strickmodelle der jungen Topdesignerin Saara Toikka richten sich an stilbewusste Frauen jeden Alters. Unkomplizierte Muster, hochwertige Materialien und sorgfältige Anleitungen sind die Basis für die 20 Projekte in diesem Buch. Bei den schlichten Pullovern, Jacken, Schals und anderen Accessoires in natürlichen Farben findet jede Strickerin schnell ihr Lieblings­teil. Für jedes Stricklevel ist etwas dabei: Die Schwierigkeitsgrade reichen von einfach bis fortgeschritten. Mit den detaillierten Anleitungen können auch Strickanfängerinnen sofort loslegen.

Mit dieser Sammlung moderner Stickvorlagen präsentiert Cristin Morgan von Marigold + Mars zwölf klassische Stiche der Handstickerei und erklärt die Ausführung anschaulich in 20 charmanten Projekten. Anfängerinnen wie Fortgeschrittene werden von den modernen Motiven in tollen Farben und von den einfachen Anleitungen begeistert sein. Mit den frischen Designs lassen sich Stickbilder im Rahmen herstellen und Kleidungsstücke, Modeaccessoires oder Wohntextilien besticken. Ob floral üppig, verspielt bunt oder grafisch reduziert ­für jeden Geschmack findet sich das passende Motiv. Dabei bieten die Entwürfe alle Freiheit, die Projekte individuell zu gestalten und auf kreative Weise mit den neu erworbenen Stickkünsten eigene Ideen direkt in die Tat umzusetzen.

• Mit herausnehmbaren Musterbögen zum Übertragen der Motive auf den Stoff.

Mit langweiligen gekauften Handschuhen muss man sich ebenso wenig abfinden wie mit kalten Händen. Die schönsten, wärmsten und am besten passenden Faust- oder Fingerhandschuhe können Sie sich jederzeit selbst stricken. In diesem Ratgeber finden Sie alles, worauf es dabei ankommt, angefangen bei der Wahl des Materials bis zu zehn fantastischen Modellen.

Strickexpertin Kate Atherley empfiehlt pflegeleichte, wärmende Garne und stellt verschiedene Strickmethoden vor. Sie bietet perfekte Lösungen für häufige Probleme beim Selberstricken, etwa einen zu lockeren Anschlag am Bündchen oder das Anpassen der Daumenlücke, und verrät wertvolle Tricks, die das Stricken von Kleinstumfängen für die einzelnen Finger erleichtern. Kate Atherley erläutert, wie Sie an den Händen richtig Maß nehmen und wie Sie Wolle und Maschenprobe richtig einschätzen, um eine Anleitung individuell anzupassen und für sich und Ihre Lieben perfekt sitzende Handschuhe zu stricken. Denn die besten Handschuhe sind genau auf ihre Träger zugestrickt!

Elektronische Hilfsmittel haben unser Leben erobert und Handgeschriebenes hat mittlerweile Seltenheitswert. Auch eine persönliche Handschrift ist etwas, das der Vergangenheit angehört – und dem viele nachtrauern. Dieses Buch zeigt, wie man seinen Botschaften, vom simplen Post-it bis zur eleganten Einladung, eine individuelle Note verleihen kann. Die Kalligrafin und Lettering­-Künstlerin Erica Tighe nimmt sich jeden Buchstaben des Alphabets einzeln vor, erklärt seinen Aufbau und beschreibt die Möglichkeiten, ihn kunst- voll auszuführen. Damit wird das Schreiben zum Vergnügen und Ihre persönlichen Schriftstücke bringen kleine Glanzpunkte in den Alltag.

Wer kennt sie nicht, die inzwischen schon legendären Donald-Trump-Cover von Edel Rodriguez. Sie sind sicher ein extremes Beispiel und zeigen doch, welche Kraft in der Editorial Illustration steckt. In dieser Ausgabe sprachen wir nicht nur mit Edel Rodriguez, sondern präsentieren auch weitere sehenswerte Künstler, deren Zeichnungen völlig neue Welten eröffnen.

Darüberhinaus sprachen wir mit der niederländischen Designlegende Gert Dumbar, stellen sehenswerte Studios aus aller Welt vor und vor allem können sich unsere Leser auf unsere alljährliche Weihnachtsverlosung freuen. Machen Sie mit, es gibt wieder viele schöne Designpreise zu gewinnen. 

We´ve all seen them – the now legendary Donald Trump covers by Edel Rodriguez. They are an extreme example, but they show very well just how much power editorial illustration can wield. In this issue we not only talk to Edel Rodriguez but present a range of other noteworthy illustrators whose drawings are opening up brand new worlds.

We also talked to Dutch design legend Gert Dumbar and feature numerous great studios from around the world. Plus there´s our annual Christmas draw, with many attractive design prizes to win.

Sie werden sehen: Ihre Kinder für das Nähen zu begeistern, ist mit der »Nähschule« ganz leicht. Bringen Sie ihnen zu Hause, im Kindergarten oder in der Schule spielerisch und mit viel Freude an der Sache bei, wie es funktioniert – mit übersichtlichen Schritt- für-Schritt-Anleitungen, in leicht verständlicher Sprache und an lustigen, zeitgemäßen kleinen Nähprojekten, die von Kindern für Kinder erdacht wurden. Haben Ihre Kinder erst einmal ein paar Basisfertigkeiten erlernt, möchten die meisten von ihnen mit dem Nähen gar nicht mehr aufhören.
Zu jedem neuen Projekt finden Sie immer auch einen »Hinweis für Erwachsene«, mit dem wir Sie auf Arbeitsschritte aufmerksam machen, bei denen Ihre Kinder Ihre Hilfe brauchen werden. Die Anleitungen selbst sind sprachlich auf dem Verständnislevel von Fünf- bis Achtjährigen verfasst, die Nähprojekte eignen sich für Kinder von fünf Jahren aufwärts.

Nach dem Nähen, Stricken und Sticken erobert gerade das Weben die Handarbeits-Herzen. Lange Zeit war dieses Hobby zu materialintensiv und aufwändig, um in der Masse anzukommen – doch mit den in diesem Buch vorgestellten kleinen Webrahmen hält das Weben Einzug ins Wohnzimmer! Autorin Fiona Daly erklärt, wie man einen Web-Rahmen aus Pappe selbst fertigt. Wem das zu aufwändig ist, der kann alle Designs aus dem Buch auch auf einem kleinen Schul-Webrahmen weben. Das Buch ist daher perfekt für Leser, die das Hobby ohne aufwändige Materialschlacht gerne ausprobieren möchten. Die Technik des Webens wird anhand von 5 Projekten ausführlich erklärt, der Leser erfährt alles über die zu verwendenden Garne, zu unterschiedlichen Web-Designs und Abschluss-Techniken für jedes Stück: So können Wanddekorationen, Tisch-Sets, Kissenbezüge und Taschen nach kurzem Üben individuell hergestellt werden. Für den etwas fortgeschrittenen Weber enthält das Buch auch eine Anleitung für die Gestaltung eigener Web-Designs.

Was zeichnet starke, erfolgreiche Marken aus? Wie werden diese emotional und inhaltlich aufgeladen? Und was verhilft ihnen schließlich dazu, sich zu verankern und eine dauerhafte Präsenz zu erreichen? »Brand Identity« geht all diesen Fragen nach und beleuchtet Schritt für Schritt die Entwicklung einer zukunftsfähigen Marke: Von den grundlegenden Überlegungen im Vorfeld wie Markenstrategie und -aufbau, über den eigentlichen Designprozess bis hin zur Visualisierung der Ergebnisse aus Recherche und Konzept. Die enthaltenen Case Studies zu renommierten, internationalen Marken aus unterschiedlichen Branchen und Industriezweigen, die hier gründlich analysiert und aufgeschlüsselt wurden, laden dazu ein, Details zu entdecken und spannende Hintergründe zu erfahren. So manches Aha-Erlebnis wird schließlich dazu führen, selbst mit neuen strategischen Ansätzen an Markenentwicklungen heranzugehen und die gewonnenen Erkenntnisse auf eigene Projekte zu übertragen. Anregungen zu Übungsaufgaben führen schließlich auch Studierende ganz praktisch an das Thema heran.

Pinsel, Tusche, Bleistift – entdecken und erlernen Sie eine Vielzahl an Werkzeugen, Techniken & Stilen, um Ihr Lettering-Repertoire zu erweitern. Der umfassende Fotoguide führt Sie ein in die speziellen Anforderungen und in die zahllosen kreativen Möglichkeiten für Lettering und Kalligrafie. Lettering-Expertin Abbey Sy hat ein lesefreundliches, reich bebildertes Werk geschaffen, das Ihnen mit einem anschaulichen Text und Hunderten von Fotos das notwendige Wissen vermittelt, damit Ihre Projekte so werden, wie Sie es sich wünschen. Ob Sie erst mit Lettering beginnen oder bereits mittendrin im Handlettering und Kalligrafie­Abenteuer sind – »Der Große Fotoguide für Handlettering & Kalligrafie« bietet Ihnen viele praktische Anleitungen und inspirierende Projekte.

Dieses Buch ist Inspirationsquelle und Anleitungsbuch in einem! Auf 160 Seiten finden Häkel-Anfänger und -Fortgeschrittene 100 Häkelmuster in den unterschiedlichsten Farben und Formen. Das Buch interpretiert die »Granny Squares« (= die klassischen gehäkelten Vierecke) neu und bietet moderne, farbenfrohe Designs für ambitionierte Häkler/innen. Farben & Formen des Häkelns bietet detaillierte Anleitungen in Häkelschrift und Fließtext für verschiedene Kreise, Vierecke, Achtecke und Dreiecke. Neben der technischen Anleitung für die Formen widmet sich Autorin Sandra Eng außerdem ausführlich der Farblehre und gibt dem Leser Tipps und Tricks zur optimalen Farbkombination an die Hand. Dadurch können alle Designs zusätzlich individualisiert werden, und die Anzahl der Muster lässt sich beliebig erweitern! Zum Abschluss enthält der Titel fünf Projekte, die zeigen, wie die unterschiedlichen Formen verarbeitet werden können. Die Anleitungen für einen Bettvorleger, einen Schal, ein Kissen, eine Decke und einen Tischläufer sind leicht nachzuarbeiten und dienen gleichzeitig als Inspirationsquelle für eigenen Häkel-Projekte!

Häkel-Decken sind der neue Häkel-Trend! Dieses Buch bietet Häkel-Fans detaillierte Anleitungen für 20 Decken-Projekte. Die modernen Designs sind alle durch Städte bzw. deren Farben oder Architektur inspiriert, alle Häkeldecken sind nach Städten benannt. Die Streifenliebe-Decken werden in Reihen gehäkelt und bieten damit eine Abwechslung von der üblichen Granny-Square-Technik (= einzelne gehäkelte Vierecke, die am Schluss zusammengenäht werden). Die Anleitungen sind sowohl in Häkel-Schrift als auch in Fließtext angegeben – so findet jeder Leser die Anleitungstechnik, die ihm besser gefällt. Das Buch wird komplettiert durch sechs Anleitungen für Decken-Bordüren – jede Bordüre kann mit jeder Decke kombiniert werden. Außerdem beschreibt Autorin Haafner Linssen ausführlich, wie die einzelnen Designs zu kleineren oder größeren »Transfer-Projekten « umgearbeitet werden können. Für alle, die die Designs nicht selbst umrechnen wollen, sind Projekt-Anleitungen für jeweils einen Teppich, ein Paar Topflappen, ein Kissen, eine Wanddekorationen und einen Überwurf inkludiert.

Seit jeher gelten lange Arbeitszeiten, chaotische Arbeitsabläufe und egoistische Kollegen in der Kreativbranche als selbstverständlich. Offenbar meint man, sich solche Bedingungen im kreativen Bereich leisten zu können – als wären sie geradezu eine Voraussetzung für grandiose Arbeitsleistungen. Tatsächlich ist eine derart vergiftete Unternehmenskultur der Feind jeder Kreativität. Paul Woods zeigt, wie sich diese Zeitbombe entschärfen lässt, in dem man eine Arbeitsatmosphäre schafft, von der alle profitieren. Ob Director oder Junior, ob Agentur- oder Kundenseite, in den Bereichen Design, Werbung, Verlagswesen, Mode oder Film – in diesem Buch finden alle eine amüsant-unverblümte Lektüre voller Anekdoten und erhellender Flussdiagramme zur Selbstanalyse. Hinzu kommen vielen Übungen und Aktionspläne für bessere, d. h. produktivere Arbeitsweisen. All das zusammen ergibt eine verblüffend einfache Strategie, die sich leicht in den Arbeitsalltag integrieren lässt und zu dem Ergebnis führt, dass das Team glücklicher und produktiver und damit letztlich sogar noch erfolgreicher wird.